El blog de Metropolis Libros

Muchos de los grandes directores de la historia del cine han realizado su última película con una especial dedicación, como intuyendo que aquella cinta era la última que iban a dirigir, que se iba a convertir en su testamento cinematográfico. Esas impalpables intuiciones que se  desgranan en la visualización de dichas obras es lo que pretende mostrarnos el interesante La última película de los grandes maestros de Luis López Varona. Leer mas … »

Compártelo

Como siempre la excelente colección Nosferatu nos acerca por medio de diferentes artículos de críticos  cinematográficos a uno de los géneros más impactantes que pobló las pantallas en la década de los 70, El thriller USA de los 70, caracterizado por un realismo exacerbado, unos colores fríos y nítidos y un regodeo en la muestra de la sangre y la violencia que lo aleja definitivamente de su predecesor, el cine negro clásico americano. Leer mas … »

Compártelo

Estas son las nuevas colaBLOGraciones añadidas en la web de Metropolis Libros entre el 01-12-2009 y el 30-01-2010.

¿Quieres que tu blog aparezca en este listado? INFORMATE AQUI

Compártelo

La vida de los pintores ha sido tema recurrente en el cine, el genio creador y sus condiciones, la incompatibilidad del arte con la vida y la fascinación por la obra creada, ha hecho que el cine se haya centrado más en retratar a la persona, principalmente sus defectos y en menor medida sus virtudes, para plasmar una historia que en la mayor parte de las veces no es la verdadera vida del pintor, sino una interpretación personal de ciertos acontecimientos de su vida y de las condiciones en las que creó su obra. Estas diferencias entre la ficción y la realidad son las que nos descubre Pintores en el cine de Gloria Camarero. Leer mas … »

Compártelo

No podíamos dejar pasar la ocasión de comentar Antxon Eceiza: cine, existencialismo y dialéctica, no sólo por lo que significa de recuperación de una figura esencial en el llamado Nuevo Cine Español de los años sesenta, sino porque Antxon es cliente asiduo de nuestra librería y devora como nadie novela negra de la buena. Así que estamos casi obligadas a leer este magnifico libro dedicado a su figura y a su obra.

El libro editado por la Filmoteca Vasca pretende sacar de un olvido incomprensible la obra de un cineasta que fue fundador de Laponia Films, la primera productora de Elías Querejeta, que dirigió junto a Querejeta el primer cortometraje español que participa en el Festival Internacional de Cortometrajes de Tours, que representa al Nuevo Cine Español en el Festival de Cine de Cannes de 1967 con su película Último encuentro y que coordina Ikuskak, la primera serie de cortometrajes en euskera en la época de transición democrática. Leer mas … »

Compártelo

Espartaco de Stanley Kubric es una de las películas históricas que más repercusión ha tenido en la historia del cine y que sigue siendo un referente por su recreación del mundo antiguo, así como por muchos otros aspectos, tanto o igual de importantes, como su evidente calidad literaria, como las actuaciones memorables que la acompañan, especialmente la increíble recreación de Peter Ustinov de Batiato, o por la fotografía y la música, sin olvidarnos de su director, uno de los más reconocidos de la historia del cine. Parece mentira que con este bagaje todavía quede algo que decir sobre Espartaco, pero sí que lo hay, y Espartaco Edición Especial 50 aniversario pretende desvelar la prácticamente desconocida aportación española a la consecución de una obra de tal magnitud e importancia para la historia del cine. Leer mas … »

Compártelo

Me parece realmente curioso que me haya gustado tanto Más dura será la caída de Budd Schulberg tratando un tema tan ajeno a mí como es el mundo del boxeo. Con este libro he tenido la misma sensación que viendo Million Dólar Baby de Clint Eastwood, un asombro absoluto ante la genialidad de transformar un tema sin ningún interés a priori para mí, en una auténtica y fascinante obra maestra.

Y esto es debido a que ninguna de las dos obras, ni Million Dólar Baby ni Más dura será la caída trata en realidad del mundo del boxeo. El boxeo y todo lo que le rodea es el reflejo torcido y depravado de una sociedad decadente que adolece de gran cantidad de miserias, como la ambición sin límites, la codicia infinita, la persecución de la fama por la fama y la falta de escrúpulos ante cualquier suceso o situación. Leer mas … »

Compártelo

El pequeño e intenso relato El sirviente de Robin Maugham fue la base para la realización de una de las películas clave del cine británico del mismo título, dirigida por Joseph Losey y protagonizada por Dirk Bogarde y James Fox. El texto en el que se basó dicho film, guionizado por Harold Pinter, encierra en poco más de cien páginas toda la fuerza e intensidad que aparece fielmente reflejada en la película. Leer mas … »

Compártelo

La extensa iconografía del cine fantástico de hoy en día, esa que está insertada en el imaginario común de todos los amantes del cine, tiene su origen en gran cantidad de fuentes de diversa índole que a veces permanecen olvidadas entre la maraña de estudios que se dedican a desbrozar esos antecedentes escondidos. Para saldar una deuda con una de las publicaciones más influyentes en todo el mundo en ese imaginario colectivo del cine fantástico, nace ese Métal Hurlant y el cine fantástico, coordinado por Jesús Palacios, que saca a la luz la gran y determinante influencia que la revista publicada desde 1975 a 1987 ha tenido y sigue teniendo en la representación final del cine fantástico en la gran pantalla. Leer mas … »

Compártelo

Los antecedentes del cine como tal han sido y siguen siendo un referente esencial en la cultura y el arte de nuestro siglo, porque ¿quién no ha jugado con un caleidoscopio o ha montado su teatro de cartón realizando historias, o ha jugado mediante sombras chinescas y un foco de luz? En Maquinas de mirar se nos presentan todos estos artilugios y su influencia en piezas artísticas contemporáneas, dándonos una visión histórica esencial para comprender la importancia de la imagen y del movimiento en la creación de historias. Leer mas … »

Compártelo

No existen demasiados libros que traten sobre efectos especiales, y mucho menos libros que profundicen en la figura y la obra de un creador con mayúsculas, dedicado en cuerpo y alma a la grandeza del género cinematográfico de aventuras. Ray Harryhausen, creador de Monstruos nos ofrece, ante todo, la visión de varios expertos sobre su amplia obra que marcó a una generación de espectadores con sus monstruos, en películas tan inolvidables como “Simbad y la princesa”, “Furia de titanes” o “Jasón y los Argonautas”. Leer mas … »

Compártelo

Desde 1937 en plena Guerra Civil hasta noviembre de 1977, momento en que fue suprimida por decreto bajo el mandato de Adolfo Suárez, toda la producción cinematográfica destinada a las pantallas tuvo que superar el visto bueno de los censores, unos señores que decidían qué se podía ver o no, que contenidos eran válidos o no para la sociedad española, cuidando de la permanencia de la moralidad y de los ideales nacionales. La censura cinematográfica en España por Alberto Gil nos introduce en el absurdo mundo de la censura española, mostrándonos la sinrazón y el sinsentido general que provocó que el cine llegara a las pantallas mutilado, recortado, tachado y alargado, pero apto para las mentes de todos los españoles. Leer mas … »

Compártelo

Acompañando el estreno de Ágora, la esperada película de Alejandro Amenábar se ha editado este fantástico libro, cuidadosamente editado en papel de gran calidad, que  contiene además de  espectaculares fotografías e interesantes comentarios y reflexiones de todos los participantes en esta gran aventura, un intenso y revelador recorrido por los entresijos de la creación de la película, desde la preproducción, el rodaje, la postproducción y la promoción de esta macro película. Leer mas … »

Compártelo

Como en cada edición el Festival Internacional de San Sebastián nos presenta, junto con un ciclo que lo ilustra y lo completa, un interesantísimo libro sobre cine contemporáneo, dedicado en esta ocasión al nuevo cine francés, LA CONTRAOLA NOVISIMO CINE FRANCES, de cuya edición se ha ocupado Quim Casas, que constituye una excelente oportunidad para indagar en una de las cinematografías más fértiles e interesantes del panorama mundial actual. Leer mas … »

Compártelo

La educación de los hijos es una de las mayores preocupaciones de cualquier padre, las preguntas de ¿estaré haciéndolo bien?, ¿será culpa mía que esté actuando así? etc, asaltan a cualquiera cuando un hijo empieza a dar problemas, a no interesarse por los estudios, a pelearse, a desaparecer de casa durante horas sin dejar rastro, en definitiva, a meterse en líos en esa difícil edad de la adolescencia. Eso fue precisamente lo que le ocurrió a David Gilmour, un prestigioso crítico de cine canadiense con su hijo Jesse, un desgarbado adolescente de 1,95 m. de altura, cuya disposición hacia el estudio cayó en picado a los dieciséis años. En Cineclub, David nos cuenta como se enfrentó a ese difícil momento, crucial para el futuro de su hijo. Leer mas … »

Compártelo

La labor de la revista Quatermass apoyando el cine de terror ha resultado encomiable desde sus principios, tanto por sus números especiales en colaboración con diversos festivales de la geografía de nuestro país como la Semana de Cine de Terror de Bilbao o la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, como por los monográficos sobre el cine de dicho género, como el que dedicó en su momento al cine de terror español o al cine de terror británico. En esta ocasión dedican su último número a realizar una increíble Antología del Cine Fantástico Italiano, que les ha llevado una ingente cantidad de trabajo y que ha visto la luz gracias a la mutua colaboración entre el director de la publicación y el certamen Retroback – Festival Internacional de Cine Clásico de Granada. Leer mas … »

Compártelo

Este magnífico libro, Audrey Hepburn, un espiritu elegante, llama poderosamente la atención, no sólo porque Audrey Hepburn ha sido siempre una de las grandes e indiscutibles estrellas de Hollywood, ni porque todo lo que contenga el rostro de la Hepburn venda como ninguna otra actriz, (ni la misma Marylin tiene tanto tirón entre el público, como bien saben todos los que se dedican al merchandising de cine), sino porque el rostro que nos muestra este libro, escrito por su hijo Sean Hepburn Ferrer, nos ofrece la cara menos conocida de la glamurosa actriz: la de madre, la de la persona sencilla, la de la persona solidaria. Leer mas … »

Compártelo

Nosferatu de Fiedrich Wilhelm Murnau, restaurado de la mano del autor de este libro Luciano Berriatúa, con la incorporación la partitura original de Hans Erdmann compuesta para su estreno,  ha sido siempre considerado un film de culto y es adorado por los cinéfilos de todo el mundo. En este libro, maravillosamente editado y que contiene además la película restaurada y otro DVD con documentales sobre el director y su obra, se nos abren lecturas insospechadas para un clásico fundamental del cine. Leer mas … »

Compártelo

Durante mucho tiempo se ha especulado en el mundo del cine sobre la secreta relación que mantuvieron las dos divas del Hollywood de los años 30, y por fin en el libro Greta Garbo & Marlene Dietrich, la autora Diana McLellan despeja una de las preguntas que más interés ha suscitado en el imaginario colectivo cinematográfico de todos los tiempos: ¿mantuvieron ambas actrices una relación lésbica?.

Para llegar a una respuesta satisfactoria la autora pasó cinco años de su vida indagando en la vida sexual de las actrices antes y después de su llegada a Hollywood, siendo como ella misma dice, detective de sillón, escarbando en las mentiras inútiles que las estrellas dejaban caer en las entrevistas, en las biografías, en las declaraciones a los medios y, a partir de esa mentira inútil, derivar en las grandes verdades que quisieron ocultar. Principalmente la aventura que mantuvieron las dos divas cuando Greta Garbo sólo contaba con diecinueve años, aventura que negaron siempre y que les obligó a mentir el resto de sus vidas diciendo que no se habían conocido. Leer mas … »

Compártelo

Pocas personas de nuestro país podrán decir que no recuerdan al vociferante alcalde de “Bienvenido, Mister Marshall” de Berlanga o al entrañable abuelo de “La gran familia” de Fernando Palacios y su famoso grito desesperado -”¡Chenchoooo, Chenchooo…!”- en las navidades madrileñas de 1965. Este actor al que el cine ha detenido en la tercera edad protagonizó desde los años treinta gran cantidad de películas, representó infinidad de obras teatrales y recorrió kilómetros como casi ningún otro actor de nuestro país. Aunque eso si, con un aspecto mucho más juvenil que el que tenemos todos en la cabeza. Estas memorias, tituladas Mi vida artística, fueron inicialmente publicadas en los años sesenta y ahora se recuperan como parte importante de la memoria cinematográfica y teatral de nuestro país. Leer mas … »

Compártelo